Учимся рисовать голову человека - Начинающему художнику!

ГОЛОВА И ФИГУРА ЧЕЛОВЕКА
Научиться изображать человека является главной задачей обучения рисунку и живописи на художественно-графических факультетах педвузов.
Чтобы подойти к решению сложных творческих задач портрета и жанровой картины, необходимо прежде всего научиться профессионально рисовать голову и фигуру человека: уметь конструктивно строить живую форму, выявлять движение и характерные пропорции, связывать детали с целым, обобщать и приводить изображение к тональному единству и пластической выразительности. Пока студент не научится всему этому, невозможно ждать от него передачи индивидуального внутреннего психологического состояния портретируемого.

 

Подробнее
  • Посмотрели: 604168
  • 0

Как красиво нарисовать природу? Это может сделать только художник!

Вам когда-либо приходилось сравнивать природу с искусством,ну например интересные природные картины или красоту,которую вы часто любите посещать,а там такие красивые пейзажи,что вы любуетесь ими практически очень по-серьезному,наслаждаетесь ихними красотами,ландшафтами и практически стелите покрывало,что-бы начать путь своего отдыха,вам приятно созерцать,что вы среди всего этого природного богатства и что вы просто будете смотреть,загорать и любоваться всем,что вокруг вас,да это же счастье или вы берете фотоаппарат и просто начинаете демонстративно фотографировать что-то.
Кто-то любит писать картины,а кто-то фотографировать или просто с наслаждением любоваться родной природой,вот мы и хотим,что-бы наша природа,все-таки сохранила свою красоту и свою первозданную внешность!

 
Подробнее
  • Посмотрели: 604223
  • 0

Хочешь уметь рисовать и писать живопись?Да ты художник!

Продолжаем учить и учиться художественной терминологии для настоящих художников,если хочешь постигать изобразительное искусство,тогда важно знать ,что и как называется в мире художников,и хотя сейчас художественный мир живет своей отдельной жизнью,но если желающие приобщиться к живописи или рисованию особенно конечно детки,тогда вам нужно очень внимательно почитать и понять все-таки,что такое сам художественный мир,а для языка общения художников нужно освоить художественный словарь.

Да,кто хочет творить и стать мастером в живописи,ну хотя-бы для себя,тогда конечно нужно,что-бы хоть кто-то будет с вами говорить на одном художественном языке,а без этого совсем никак!

 

Подробнее
  • Посмотрели: 604137
  • 0

Натуральные уроки Живописи - Начальный процесс для художника!

Человек хочет заниматься живописью с натуры и понять его можно,потому-что это безумно интересно,составлять краски и видеть-то,что другие проходят мимо и это есть процесс живописи с натуры,человек таким образом активно успокаивается и становится пусть и художником любителем,но вполне творческим человеком,а со временем возможно,что талант живописца и прорвет все и будут получаться очень даже достойные живописные работы,вот именно поэтому мы и будем учиться с вами постигать интересную науку.рисование живописи с натуры,красками и кисточками.

Самое удивительное в живописи с натуры-это сам процесс написания картины,где каждый мазочек,способен раскрыть всю суть человека и быть с ним наедине,краски реализуют человека внутренне.

 
Подробнее
  • Посмотрели: 604323
  • 0

Как научиться рисованию? Изучаем художественный словарный запас!

Вообще,что такое современная живопись и что за понимания в художественном мире,как они используются и как и что называется,да красиво и интересно,познать именно то,что ты хочешь сам знать.что такое палитра или что такое холст,да в 21 веке в наше время,многое кажется настолько все устаревшим,но запомните раз и навсегда,что все живописные и монументальные сооружения имеют свою цену,а точнее они бесценны и проходят столетия,люди все на них смотрят,а как это все сделать?Наверняка,все это нужно нам знать,а особенно если ты хочешь стать самым интересным художником,или по-крайней мере для своего развития хочешь постигать науку в искусстве живопись,рисунок или скульптуру,да даже не важно что,потому-что это нужно тебе.
Словарь для начинающего художника,что нужно и можно использовать для живописи и рисунка и это только с первого взгляда кажется,что затрат нет,но,ты только посмотри на первую часть в словаре для художников!

 
Подробнее
  • Посмотрели: 604174
  • 0

Урок начинающим Художникам - Живописцам!

Если в современном мире у кого-то,есть огромное желание научиться живописной грамоте и научиться рисовать кисточками и красками,тогда вам сильно повезло,потому-что практически в наши дни особенной популярностью,всегда пользуются настоящие живые краски и настоящие картины и рука подлинного мастера,да красиво и очень натуралистично выглядит тот факт,что люди хотят учиться,учиться и учиться именно живописи и ни смотря на цифровые грандиозные технологии,люди все-таки жаждут именно рисовать.

Систематическое и последовательное изучение теории изобразительной грамоты является одним из важнейших условий успешного обучения изобразительному искусству. Только опираясь на прочные теоретические положения профессиональной грамоты, начинающий художник может успешно усвоить практические навыки мастерства и заниматься творчеством.

 

Подробнее
  • Посмотрели: 604242
  • 0

Учимся правильно видеть цвет в предметах для живописи -Художнику!

Что такое цвет для живописи и почему художники,так старательно стараются принимать и понимать сам цвет и видеть цвета,которые так часто просто недоступные простому человеку,на взгляд,данная статья посвящена как все-таки можно научиться видеть в живописи цвет?

Как научиться цвету в живописи?

Цвет вообще — это свойство предмета вызывать определенное зрительное ощущение в зависимости от световых волн солнечного спектра, которые этот предмет отражает. В солнечном спектре насчитывается семь основных цветов: красный, оранжевый, желтый, зеленый, голубой, синий, фиолетовый. Когда от поверхности предмета отражаются главным образом, например, красные лучи солнечного спектра, а другие цвета поглощаются (или отражаются в меньшем количестве), мы видим предмет красным. Если предмет поглощает все лучи спектра, кроме зеленых, предмет будет иметь зеленую окраску. При полном отражении лучей солнечного спектра предмет воспринимается белым или серым, а при почти полном поглощении лучей — черным. Белые, серые и черные цвета называются ахроматическими, а имеющие цветовой оттенок — хроматическими. Хроматические цвета отличаются по трем признакам, или свойствам: цветовым тоном (оттенком), светлотой и насыщенностью (интенсивностью, силой цвета). Цветовой тон обозначается названием цвета (красный, зеленый, желтый, синий и др.) и определяется длиной волны. Светлота — это воспринимаемая яркость, то есть насколько тот или иной цвет выглядит светлее или темнее другого цвета. Насыщенность, интенсивность или сила цвета характеризует степень отличия цвета от серого или степень приближения его к чистому спектральному цвету.

 

Подробнее
  • Посмотрели: 604503
  • 0

Учебный урок живописи красками натюрморта начинающим!

Процесс рисования начинается с простых,но в тоже время интересных предметов,всегда и везде,а для начинающего живописца или по-крайней мере для человека,который желает научиться освоить живопись,будет хорошим тоном,начать писать именно натюрморты,краски,кисти и карандаши-это неизменный атрибут для любого даже самого начинающего художника,итак приступит к изучению ,живописи в натюрморте

Рисуем натюрморт живописью
Реалистическая изобразительная грамота заключается в умении правдиво изображать с натуры формы и краски предметов, объектов или явлений окружающей действительности. Правдиво изображать натуру — это уметь конструктивно и перспективно строить предметы, передавать их пропорции, объем, материальность, пространственное расположение, приводить рисунок или этюд к цветовой целостности и единству, выявлять характерные особенности изображаемых предметов и объектов, их эстетические свойства и красоту. Все эти качества грамотного реалистического изображения на начальной стадии обучения можно приобрести при выполнении учебных натюрмортов. Именно натюрморт является особенно ценным  объектом изображения для  познания  основ  изобразительной  грамоты.  Рисунок  и живопись натюрморта — это и строгая живописная школа, и творческий эксперимент, где начинающий художник постигает законы цветовой гармонии. Натюрморт называют камерной музыкой живописи. В нем можно проследить мастерство наложения мазков, оценить гармонию колорита и пластику форм. В нем легче и быстрее можно усвоить основные закономерности живописной грамоты — это перспективное и конструктивное построение, светотеневая и цветовая лепка формы, передача материальности и пространственного удаления предметов изображения, тоновая и цветовая целостность, единство и гармония, которые являются общими для выполнения пейзажа, интерьера, головы и фигуры человека. Не случайно, вице-президент Академии художеств России В. С. Кеменов отмечает важную роль натюрморта в учебном процессе: «Натюрморт — та почва, на которой крепко должна стоять художественная школа».
Натюрморт следует писать в помещении и на открытом воздухе, в тени и на солнце, при естественном и искусственном освещении. Это даст возможность решать многообразные живописные учебные и творческие задачи.
В начале обучения на практических занятиях по изображению натюрморта обычно выполняются с натуры как отдельные предметы, так и их группы. При изображении группы предметов важно организовать композицию натюрморта. Она складывается из двух аспектов: организации натурной постановки (подбор и расстановка реальных предметов, их композиционная слаженность и красота); выбор точки зрения на натуру и ее композиция на изобразительной плоскости.

 
Подробнее
  • Посмотрели: 6041 066
  • 0

Как передать начинающему художнику-живописцу объем изображения?

Как научится художникам передавать объем в живописи или ,если человек хочет научиться рисовать своими руками,то лучше всего научится сразу видеть и понимать что-же такое есть настоящий объем в изображении и как такой объем передается?А что-бы вам было понятно что-такое объем,вам предлагаем ознакомиться с уроком в рисовании предметов и на этой основе учиться понимать как для живописи еще на стадии рисунка,увидеть своими глазами что-же такое есть объем в изображении применительно к изобразительному искусству?

ПЕРЕДАЧА ОБЪЕМА, ПРОСТРАНСТВА, МАТЕРИАЛЬНОСТИ
Как известно, замысел художника в станковой живописи выражается с помощью различных изобразительных средств — объемных, материальных, пространственных, колористических. Поэтому разберемся прежде всего в этих элементах реалистического языка станковой живописи, в их теоретических основах и практических особенностях исполнения.
Объем. Изображение трехмерного пространства на плоскости осуществляется прежде всего правильным перспективным и конструктивным построением предмета. На с. 27 представлено линейное изображение предметов цилиндрической формы. Они верно построены по конструкции и перспективе. На их форме светотени нет, но выглядят они объемными. Если бы рисунки этих предметов по перспективе и конструкции были построены неверно, тщательная передача светотени не сделала бы их объемными.
Другое важное средство передачи объема на плоскости — это градация его светотени: блик, свет, полутень, рефлекс, тени собственная и падающая. Изображению объемной формы способствует также сама техника работы: характер штриховки карандаша или мазка кисти, движение их по направлению формы. На плоских поверхностях штрихи прямые и параллельные, на цилиндрических и шаровых — дугообразные (см. рис. на с. 27). На рис. на с. 28 дан пример искажения объема штриховкой, направленной не «по форме».

 
Подробнее
  • Посмотрели: 604530
  • 0

Красиво учиться живописи можно сейчас!

Как правильно и с чего начинать живопись.манеры художественной живописи всегда были и будут популярными,а человек всегда хочет быть ярким представителем в творчестве,но для этого нужно учиться писать картину красками,как ее можно научиться рисовать красками мы рассматриваем и пишем в наших уроках по живописи,а для этого вам нужно иметь усидчивость и желание открыть в себе талант художника,тогда вы будете в полной мере рисовать хорошо или по-крайней мере красиво,да мы любим интересную живопись,но важно понимать.что живописи нужно учиться постоянно!
Для тех,кто хочет научиться рисовать,много,много уроков по живописи,учитесь и наслаждайтесь рисованию.

 
Подробнее
  • Посмотрели: 604137
  • 0

Учимся живописи "Как правильно рисовать красками"?

С натуры учиться рисовать,всегда приятно и человек в любом возрасте,если есть желание познать все прелести и тонкости в живописи,будет способен учиться живописи сполна,а краски будут человеку помогать всю жизнь,рисование красками-это и есть выражение в творчестве для человека,давайте учиться вместе и познавать великие тайны живописи от хороших мастеров живописных работ.
Кто хочет научиться рисовать,тот всегда сможет это сделать и постигать все,что связано с живописью.

 
Подробнее
  • Посмотрели: 604200
  • 0

Хорошие уроки живописи для начинающих художников!

Если ты хочешь хорошо и красиво научится рисовать красками,тогда прочитай внимательно и познакомься с всеми основами в живописи,которые тебе помогут в манере рисования,да культура живописи вечна и никакой компьютер не отменит красиво-нарисованный живыми красками портрет от фотопечати.
Будем постепенно учится живописи и пошагово в каждом уроке живописи узнавать для себя что-то совсем новое и неизвестное для начинающего художника,потому-что увлечение живописью может быть в совершенно любом возрасте,а живопись всегда ценная.

 
Подробнее
  • Посмотрели: 604152
  • 0